¿Cómo están hechos los videojuegos?

Los videojuegos, maravillosos mundos virtuales en los que pasamos horas y horas apreciando su arte y viviendo miles y miles de aventuras. Viviendo una historia única en la que nos adentramos en la piel de nuestro personaje en aquel mundo digital. Simplemente una droga para nuestros ojos. Pero… Alguna vez no te has preguntado ¿Cómo están hechos? ¿Qué hay detrás de ellos?

En este artículo veremos lo que hay detrás de estos fabulosos juegos. Siéntate cómodo y espero que disfrutes el artículo.

Los videojuegos son realizados con mucho esfuerzo ya sea por equipos inmensos como son los de los desarrolladores de terceros, o también por grupos pequeños como son los de los desarrolladores independientes (o indies).

El desarrollo de videojuegos para nada es una cosa sencilla, requiere experiencia en áreas como el diseño gráfico, la programación, el diseño de sonido, etc. Para poder hacer una de estas joyas hay que dedicarse y esforzarse.

Los videojuegos pasan por procesos antes de su publicación, desde el planteamiento de la idea hasta su producción, así trabajan los equipos de desarrollo que crean estos asombrosos videojuegos. Los procesos para la creación de videojuegos son los siguientes:

• Planteamiento de una idea
• Diseño del juego
• Plan de desarrollo
• Producción previa
• Producción
• Fase de Pruebas
• Mantenimiento

La idea

Obviamente para la creación de un videojuego estos equipos necesitan plantearse una idea clara de cómo será. Una vez se tenga clara la idea se procederá a plantear los aspectos fundamentales del videojuego. Algunos de estos aspectos género del juego, el gameplay que nos dará diversión y los conceptos acerca de los personajes, la música, el entorno, etc.

Diseño del juego

El diseño es una de las partes más importantes ya que esta se detallará los aspectos del videojuego para dar una idea al equipo de desarrollo. A continuación, mencionare algunos de los aspectos del diseño.

Historia aquí se definirá la historia en la que se desenvolverá el juego, tanto de los personajes principales y la historia del mundo.

Guion En esta parte se darán ideas para plasmar los objetivos del juego, sus partes, su contexto y como serán los personajes.

Arte aquí se establecerá el aspecto conceptual del videojuego. En esta etapa los equipos de artistas se encargarán de visualizar y crear los entornos, personajes, objetos, etc. Estos artistas crearan ideas originales y crearan una serie de conceptos acerca del arte para luego discutirlos y tener una mejor idea del diseño artístico del juego.

Sonido se detallan todos los sonidos que tendrá el juego ya sea voces, sonidos ambientales, efectos sonoros y música.

Mecánica del juego: aquí se especifica el funcionamiento general del juego, sus sistemas, etc.

Diseño de programación: aquí se describe como el videojuego será programado a través de algún lenguaje de programación. En esta fase se describe el funcionamiento interno del juego, la relación con los usuarios y el comportamiento del videojuego como software.

Plan de desarrollo

En esta fase se plantean las tareas necesarias para la ejecución del videojuego. Todas estas tareas se reparten en el equipo de desarrolladores para comenzar la Producción.

Producción previa

Durante esta etapa se le asignara el proyecto a un pequeño equipo, para comprobar viabilidad de la idea.

Este equipo deberá crear un entorno, acercándose lo más posible al juego. Esta es una de las fases más importante del desarrollo de videojuegos ya que esta determinara la viabilidad de la idea.

Producción

Aquí se llevan a cabo las tareas del Plan de desarrollo, teniendo como guía la fase del diseño. Incluye la programación, la creación de imágenes, modelos 3D, sonido, programación de herramientas para un desarrollo más rápido, entre muchas otras cosas.

Programación:



La programación es lo que usamos para decirle a la computadora que hacer. El procesador solamente entiende lo que son 0 y 1. Usamos un lenguaje de programación para poder comunicarnos con la computadora con un lenguaje humano. Casi todos los juegos utilizan lenguaje de programación C++ ya que este lenguaje permite un fácil acceso a los componentes de hardware (Procesador, Tarjeta gráfica) de una computadora o consola.

Ilustración: 



Aquí se realiza la parte 2D del videojuego, esta parte debe ser realizada por artistas muy buenos ya que son los que deben saber todas las técnicas y limitaciones del hardware. Aquí se planteará la cantidad de colores a utilizar, tamaño y resolución de las imágenes y sus formatos. Estos también son los encargados de producir las animaciones del videojuego.

Interfaz:



En esta fase se dará forma a la interfaz gráfica, al HUD (Barras de estado) y a sus elementos mediante los cuales va a interactuar el jugador.

Animación y modelado 3D: 



Aquí los artistas utilizaran software (Bender, Maya, etc.) para realizar todos los modelos del juego. Aquí se modelan los personajes y elementos tridimensionales. También se encargarán de animar los modelos, a los personajes y darles vida dentro del juego.

Sonido: Aquí la parte de ingenieros de sonido crearan cada sonido para cada personaje u objeto del videojuego. Crearan sonidos depende a lo que necesiten. También graban sonidos del medio ambiente y los modifican para adaptarlos al juego.

Fase de Pruebas

Del mismo modo que otros softwares, los videojuegos deben pasar por una fase de pruebas para poder corregir los errores de programación y asegurar que funcionen correctamente. A diferencia del software general, los videojuegos deben estar en una constante mejora de sus características fundamentales para producir esa diversión que le encontramos a los videojuegos. La fase de pruebas busca dar retroalimentación de lo que piensan los jugadores y ver si se están cumpliendo las metas.

La fase de pruebas se divide en tres.

Pruebas físicas: Estas pruebas se llevan a cabo por el grupo interno de desarrollo del juego. Aquí se crean prototipos del videojuego para probar los diferentes eventos que suceden en el juego. Los resultados que den estas pruebas servirán para aproximarse al videojuego final mientras se resuelven los errores de codificación. El objetivo de esta prueba es perfeccionar mas y mas el proyecto para que el equipo se introduzca mas al proyecto.

Pruebas alpha: Estas se prueban se hacen por un pequeño número de personas con el propósito de reparar los grandes errores y mejorar la jugabilidad del juego ya que en esta fase el videojuego tendrá grandes defectos no contemplados en el plan de desarrollo. Muchas veces en esta fase participan personas que no están involucradas en el desarrollo, algunas empresas dejan a algunos jugadores probarlo y así saber su opinión.

Pruebas beta: estas pruebas son para un grupo externo de jugadores. Estas pruebas se realizan cuando el videojuego tiene una menor cantidad de defectos y bugs los cuales ninguno deberá ser un defecto crítico. Sirven para darle el toque final y comprobar que el producto final ya ha cumplido todas las metas de la idea y desarrollo.

Mantenimiento

Cuando el juego llega a una versión final, puede que se detecten nuevos errores o se encuentren nuevas mejoras que incorporar. En el mantenimiento del juego se recopilan las opiniones de los jugadores para mejorar el videojuego después de su salida ya sea en su interfaz, jugabilidad, etc. Estas correcciones llegan en forma de parches que también pueden incluir nuevas características. Algunas veces los desarrolladores optan por crear contenido ampliable debido al éxito del juego. Este contenido ampliable o DLC (contenido descargable) son expansiones del videojuego para mejorar su calidad y hacer que se siga vendiendo.

Espero que les haya gustado el articulo c:
Queria tambier hablar acerca de lo que es un motor de un videojuego, pero alguien ya hablo detalladamente de eso aqui en GameHag, les dejo el link: https://gamehag.com/es/articulos/qu-es-un-motor-grfico-en-los-videojuegos